侯麦的电影很轻，轻到如同生活本身一样，其中并没有什么人生道理、生活哲理，美国《不忠》原版没有什么人性和社会的真相、规律、本质，不展现某种严肃而强烈的情感——没有这些深、沉、重的东西，美国《不忠》原版没有象征和符号化，美国《不忠》原版只是有一些暗示、巧合、冲突、调侃（考里斯马基也是这样）；并且侯麦的电影大多在讲感情，美国《不忠》原版因此又有一点意识流，将处于情感问题中的男男女女的细微的心理变化展示给观众，像是在窥视别人的平常生活一样，相比之下王家卫的很多电影在这点上就有些不自然和刻意了，这当然与王家卫的色调和场面调度有关，但侯麦对色调的控制只体现在实景和角色服饰上，例如本片末尾的新旧情人的蓝绿对调——换着人爱，美国《不忠》原版其实还是在搞明白自己是谁，适合什么关系、什么人。可以跟这侯麦的电影学穿搭和室内装饰。以上三位我都看过不少，都很有特点，美国《不忠》原版没有高下之分，突然想到了提几句

就是任性给四星，美国《不忠》原版虽然片子有点无聊，但也没烂到都是一星的地步，对教主无感，美国《不忠》原版希望以后接片慎重点

最后画出姨妈和他小时候那张照片那段，美国《不忠》原版直接把我看哭了，美国《不忠》原版有些东西是永远都不可能被扼杀的，冥冥之中自有存在之处。这个片子最有意思的地方在于，乍一看导演在实讲艺术侧写历史，但跳脱出来站在更宏观的角度上看，又是实讲历史侧写艺术，艺术是虚的，男主工具人罢了。所以“艺术源于偶然”这个点根本没有成为争议的必要，因为它压根就不是重点。导演选取的叙事视角和表达方式也很合我心意，酣畅淋漓的三个小时，美国《不忠》原版非常过瘾！

盛世美颜独一无二。。。中性的面容，摄魂的眼神，无可挑剔的身形。 这个电影简直可以作为英国400年的服装变迁史的经典教材了。 果然艺术设计是拿了奖。 类似的这种经过历史的电影其实不是很多，比较类似的应该是 夜访吸血鬼了。其他的 本杰明巴顿 以及 惊情四百年都不算是真正的大跨度时间。。 电影可能想在年代环境设置以及个人情感上面 寻找一种平衡，所以并没有过过多的描画各个时代的画面。所以仅仅能够窥豹一斑。。。 另外就是整个电影时常在93分钟，而主角经历的年代和时期确实多而繁杂，所以，假如多一点的时间，美国《不忠》原版是否更加的给人惊喜呢。

美国《不忠》原版的其实是过去的往事，是根据传记体小说改编，发生于上世纪六十年代初的故事。故事发生时间更早，影片却像是罗马尼亚电影《多久打一次飞机才不会伤身体》的法国版本，但故事叙述、场景把控及气氛营造上，导演显然太嫩了，比蒙吉差得太远。导演只能靠暴露及血腥镜头来博出位，很多的裸体镜头其实毫无必要。从影片所叙述来看，女主的遭遇很大部分与其性格相关，她对待生活与处理问题的方式，即使不是因堕胎也会因他事而陷入重重麻烦之中。